Datos objetivos,
52.6% de las personas que visitan museos somos mujeres
53.4% del personal que trabaja en museos somos mujeres
Facultad de Bellas Artes el 70% de las estudiantes somos mujeres
Entre 2012-2018 se vendieron 2500 obras creadas por hombres y 500 por mujeres
ARCO 2018 el 6% de las obras eran artistas españolas
National Gallery de Londres en su colección está compuesta por 2300 obras de las que 20 son obras realizadas por mujeres.
Louvre 5667 pinturas y se exhiben unas 3600 de las que 21 obras son de mujeres artistas.
El Museo Prado exponen únicamente 11 pinturas realizadas por cinco mujeres, Clara Peeters, Sofonisba Anguissola, Rosa Bonheur, Artemisa Gentileschi y Angelica Kauffmann.
Comenzamos la lectura con algunos datos objetivos segregados por género de la situación actual en los museos a modo de introducción para luego a medida que nos adentramos en la lectura se pueda comprender las causas a través del análisis de algunas obras. Entre las páginas de este libro escrito por por Peio H. Riaño encontramos la polémica movilización ciudadana de 2019 que a través de redes sociales reclamaba un lugar en la colección permanente del museo para la obra de El Cid de Rosa Bonheur. Un público que reclama el deber del museo a actualizarse a dejar atrás una estructura obsoleta y rancia y que construya una colección que sea más justa para con las artistas y con su público.
Muy interesante el análisis que se hace de la obra de Artemisa Gentileschi que puede que sea una de las artistas más conocida del barroco y quizá no tanto por su obra sino por el interés o morbo que puede despertar que sobreviviera a una violación y que además lo denunciase publicamente.
Cita página 51
(...)Artemisa Gentileschi, la pintora violada. Al incluir esa referencia que ignora su excelencia artística hacemos evidente que así como la historia del arte fulmino su existencia del equipo titular de la pintura barroca (la artista italiana más influyente del siglo XVII y la primera de la historia en ser admitida en la entonces inaccesible Academia de las Artes y del Diseño de Florencia) (..) Artemisa padece, primero, la violencia machista (violación), luego la violencia estructural (olvido) y por último la violencia capitalista (espectáculo) (...)
(..)Al mercado le interesa el producto Gentileschi porque es cien por cien emocional y emocionante. Sus cuadros son lo de menos. Su marca, es para él mucho más potente que su producto; representa a la mujer indestructible (...)
Después de casi dos siglos de la inauguración del Museo del Prado en 2016 realiza la primera exposición dedicada únicamente a una artista, la pintora flamenca del siglo XVII Clara Peeters. Especializada en bodegones, como muchas de las mujeres de la época ya que les estaba prohibido el estudio entre otras materias, la anatomía humana lo que dificulta especializarse en los géneros considerados mayores, como la pintura histórica o mitológica. Es increíble la destreza que tiene Peeters para representar las diferentes texturas de los alimentos y recipientes de los deliciosos manjares que nos presenta en sus brillantes composiciones. Se la cita aquí con mucho cariño como la mujer diminuta queremos cree que Peeters era consciente de su condición de mujer artista invisible y así nos quiere dejar constancia con su firma diminuta representada a través del reflejo de su rostro en algunos de los objetos de sus obras y así perdurar para siempre en el tiempo y ser parte de nuestra historia.
En el 2012 el Museo del Prado adquiere dos obras de Sofonisba Anguissola que no serán expuestas hasta 2019, nos sorprende? Es el año donde se organiza una exposición con obras de ella y de Lavinia La Fontana, otra exposición dedicada a obras de mujeres artistas que será la segunda en los dos siglos desde la apertura al público del museo, no vamos tan mal no? vamos recuperando con buen ritmo, eh?. Y ahora tenemos la exposición de Invitadas que creo que sería la tercera y está teniendo muchas decepciones y críticas además de que la exposición tiene muchas obras creadas por hombres, así que igual esta exposición no está contribuyendo mucho a equilibrar la balanza. Algunas de las obras de la exposición de Invitadas son de Antonio Fillol, obras también que estaban ocultas en los almacenes en este caso no porque la artista fuera una mujer sino porque son obras que denuncian y visibilizan la desigual, injusta y violenta realidad de muchas mujeres del siglo XIX.
¿Qué me decís? ¿Cuántas personas conocerán a la fundadora del Museo del Prado? Acaso ocupa algún un espacio visible en el museo para que la gente que lo visitamos podamos saber de ella? La reina Maria Isabel de Braganza esposa del rey Fernando VII, fue una mujer con poder que trato de promover la emancipación de las mujeres y su acceso a la educación, gracias a su intervención la Academia de Bellas Artes de San Fernando empezó a aceptar a mujeres entre sus estudiantes. Luchó por proteger el legado de las colecciones reales y así fundar el Museo, aunque lamentablemente no asistió a su inauguración ya que fue asesinada un año antes en el parto de su segunda hija. Es terrorífico el relato que se hace de su asesinato, lo único que se esperaba de ella era que diera un heredero a la corona. Su segundo parto se complicó por una crisis epiléptica y los presentes pensaron que estaba muerta y para salvar a la criatura que llevaba en sus entrañas echaron mano de bisturís sin escrúpulos porque la vida la madre no valía nada y así es como acabaran con su vida con tan solo 21 años.
Cita página 151
(...)la mujer Borbona que no haya aportado un descendiente a la estirpe tiene prohibido el privilegio de descansar en el panteón principal, el de los reyes. Para esas traidoras esta la segunda categoría, el enterramiento en el panteón de los infantes por haber faltado a su obligación. Es el castigo por fallar a la historia.
El otro día escuché a Alejandro Vergara creo que fue en uno de los directos del Museo del Prado en Instragram o quizá en su canal de youtube o igual estaba hablando sobre la próxima exposición del Prado y me emocioné mucho de alegría cuando le escuché nombrar una obra como El rapto o la violación de…creo que de Europa de Rubens. y dije ay jo! algo estamos haciendo bien, que un señor con la trayectoria de Alenjadro, sea cara visible y apueste por el cambio y por visibilizar y por nombrar a las cosas tal como son, sin intentar esconder entre palabras lo que realmente esta pasando en escenas donde se están violando o abusando de mujeres, este tipo de acciones cuando vienen de personas que tienen digamos un nombre en el museo y en ámbito cultural nacional e internacional, pues claro este mensaje llega a mucha gente. Me gusta mucho el capítulo en el que se da valor a cómo usamos el lenguaje como nombramos a las cosas, analizando cómo el título de una obra va a condicionar lo que vemos o no en ella o lo que describen en las cartelas y que es necesario adaptarlas a un lenguaje actual que visibilice y aclare la acción que representa una escena que se representa.
El Prado tiene un público que quiere y necesita arte, ahora más que nunca, que para muchas de nosotras está siendo uno de nuestros salvavidas para sortear esta pandemia. Queremos un museo justo, diverso, que no se quede estancado y que evolucione con su público y que se venga al presente para caminar juntas creando un museo dinámico e inclusivo. Ya se que se están haciendo muchas cosas, eh? y más que están por venir. Me encantan las visitas dialogadas del departamento de educación del Museo del Prado, que invitan a la reflexión de aspectos como los mandatos de género o la discriminación de personas con diversidad funcional entre otros temas y nos hacen mirar a las obras desde diferentes ángulos y perspectivas construyendo una visión más actual e inclusiva en la que quepamos todas.
Es un ensayo que al principio cuando lo vi pensaba que iba a ser muy denso y quizá un lenguaje muy técnico y difícil de comprender o seguir, pero para nada, ha sido una lectura ágil y que he disfrutado mucho y que os recomiendo sin duda. Invita a la reflexión y al análisis. Ojalá más mujeres en el currículo escolar y académico, en todas las disciplinas, arte, música, medicina, ciencia, matemáticas, física, literatura, botánica y bueno sigo y en todas!. Es de vital importancia conocer otra visión otra mirada del mundo y no solo ver a través de la mirada hegomónica del hombre blanco, clase media alta y heterosexual. Queremos museos que reflejan y que muestren la diversidad de su público y de sus obras que nos reciban para crear espacios donde se pueda compartir, construir, dialogar, aprender y en definitiva para crecer y disfrutar del arte y la cultura que albergan en sus salas.
Música
Rainbow- Anjelika Akbar
Stille Antico - Ayke Agus
Moderato - Maria Joao Pires.
A pesar de que la música no está dentro de mi catálogo personal, el contenido me ha parecido interesante, que se haga difusión de estas verdades ocultadas es algo primordial. Enhorabuena!!!
ResponderEliminarGracias por tu comentario y totalmente de acuerdo con visibilizar y conocer las aportaciones de las mujeres en el arte o en cualquier otra disciplina. Saludos
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